Neišsakyta „NeverEnding Story“ tiesa

Autorius Sezin Koehler/2020 m. Kovo 3 d. 11:26, EDT

Po to, kai prieš mokyklą jis buvo išmestas į sąvartyną iš chuliganų ir tyliai pamalonintas emociškai tolimo tėvo namuose, jaunasis Bastianas Balthazar Bux (Barrett Oliveris) atsiduria antikvariniame knygyne, kurį valdo grobuotas ponas Coreanderis (Thomas Hill). Pasidomėjęs knyga, parduotuvės savininkas skaito, Bastianas pavogia jį, pasiskolina jį ir pradeda žaisti nuo mokyklos. Ilgai trukus, keliaudamas kartu su kariu Atreyu (Nojus Hathaway), siekdamas išgelbėti vaikišką imperatorienę (Tami Stronachą), Bastianas atsidūrė neatsiejama „NeverEnding“ istorija taip pat.

Pagal Michaelo Ende'io mylimą klasikinį to paties pavadinimo romaną, Wolfgango Peterseno filmo adaptacija yra brangi jauniems ir vyresni žmonės. (Tai net turėjo naują socialinę ir kultūrinę reikšmę po to, kai palietė pagarbą savo pagrindinei dainai trečiajame „Netflix“ sezone Svetimi dalykai.) Ši graži istorija apie jaunystės jėgą ir magiją, ateinanti tikint savimi, taip pat baigėsi brangiausias filmas kada nors sukurtas vokiečių kine, nors pats filmas yra anglų kalba.



Po dešimtmečių „NeverEnding“ istorija toliau rezonuoja su publika ir jo praktiniai specialieji efektai filmą pagyvino nuostabiai. Apsisukite ir pažiūrėkite į tai, ką matote: Tai nenusakoma tiesa „NeverEnding“ istorija.

Nojui Hathaway'ui teko daug kartų klausytis

Kai jaunasis karys Atreyu uždavė išgelbėti vaikišką imperatorienę nuo artėjančios mirties, Nojus Hathaway'as atvaizdavo visą emocijų gamą. Nuo savo stipraus pažeidžiamumo, kai jis praranda savo geriausią draugą Artaxą iki savo nuožmumo kovoje su niekuo nesiskiriančiu Gmorku, sunku įsivaizduoti „NeverEnding“ istorija su bet kuo, išskyrus Hathaway, vaidmenyje. Tačiau jo kelionė į liejimą buvo beveik tokia pat sunki kaip ir jo kelionė filme.

Kalbėti su Pramogų savaitraštis 35-mečiui minint filmą, Hathaway'as atskleidė, kad jis yra tarp 50 000 viso pasaulio vilčių, kuris klausėsi dėl stiprios ir jautrios „Atreyu“. Jis buvo galutinai atiduotas, bet tada originalus režisierius Helmutas Dietlas pasitraukė iš projekto, atvėręs duris Wolfgangui Petersenui perimti - tai reiškė, kad Hathaway turėjo pradėti klausymo procesą iš naujo. Iš viso Hathaway primena klausymąsi bent 10 kartų; galų gale būtent jo gimtoji amerikiečių protėvis ir ypatinga išvaizda galiausiai sujaudino jį kaip Peterseno „Atreyu“.



Kol Hathaway'as veikė seniai „NeverEnding“ istorija, po to, prieš pasitraukdamas iš vaidybos, jis turėjo tik keletą pasirodymų ekrane. Jis dabar tatuiruotojas ir kovos menas kuris per savo karjerą tatuiruodavo daugybę Auryns.

Falkor, Rockbiter ir Gmork turi ką nors bendra

„NeverEnding“ istorija alsuoja fantastiški personažai, kurie buvo atgaivinti naudojant praktinius specialiuosius efektus ir lėlę. Ir kaip sunku tai įsivaizduoti Nesibaigianti istorija Be Nojaus Hathaway'io kaip Atreyu, beveik keisčiau sužinoti, kad maloniai pasisekusio „Falkor“, kalkakmenis ištroškusio „Rockbiterio“ ir grėsmingo „Gmorko“ balsai buvo įtraukti dar po to, kai pirminis filmavimas jau buvo baigtas.

cajun pėstininkų žvaigždės

Bendravimas su Pramogų savaitraštis, veteranas ir balso aktorius Alanas Oppenheimeris (Jis-žmogus ir Visatos Valdovai, Smurfai, Transformatoriai) pirmiausia buvo kreiptasi į Wolfgangą Petersoną, kad atliktų tik Falkoro balsą. Oppenheimeris išskrido į Vokietiją ir padarė savo darbą, tačiau nebuvo patenkintas savo pirmuoju bandymu. Jis grįžo antrą kartą per „Falkor“, ir tuo metu Oppenheimeris visiškai įsimylėjo filmą. Kadangi Petersenas dar neturėjo rasti tinkamų balsų kookiškam Rockbiteriui ir monstriškam Gmorkui, jis turėjo Oppenheimerį paversti jį šūviu. Rezultatas buvo trys atskiri simboliai, kurių niekada negalėjote atspėti, kuriuos visus ištarė tas pats asmuo.



Oppenheimerio balsas taip pat baigėsi tuo, kad jis buvo naudojamas kaip Diktorius, ir jis juokavo, kad Petersenas už tai, kad už vieną kainą sumokėjo keturiais aktoriais. Dėl to gerbėjai „NeverEnding“ istorija amžinai bus dėkingas.

Falkoras buvo didžiulis realiame gyvenime

Ar net turėjote vaikystę, jei niekada neįsivaizdavote, kaip būtų važiuoti Falkoru per „Fantasia“ dangų ar žemėje vytis chuliganus? Tačiau „Atreyu“ aktoriui Noah Hathaway patirtis paliko ko norėti; kaip jis pasakojo Pramogų savaitraštis, „Važiavimas Falkoru nebuvo toks spalvingas, kaip jūs galite įsivaizduoti.“ „Falkor“ buvo didžiulė šaudymo priemonė, stovėjusi 20 pėdų ore ir reikalaujanti mažiausiai 15 žmonių įvairiems judesiams. „Kartais jis perkaisdavo ir tikriausiai kartą per 20 minučių pradėtų nekontroliuoti“, - prisiminė Hathaway'as. „Tai baigėsi panašiu į važiavimą trenkiantis bronco. Aš tiesiog turėjau kartas nuo karto išlaikyti brangų gyvenimą, bet tai buvo smagu!

Tame pačiame Pramogų savaitraštis interviu, režisierius Wolfgangas Petersenas įvardijo pagrindinę priežastį„NeverEnding“ istorija vis dar rezonuoja taip giliai, net HD amžiuje: „Prireikė labai daug darbo, kad jis pasirodytų taip, kaip tai darė filmuodamas, ir aš tikiu, kad būtent tai ir suteikia šiam filmui tokią puikią kokybę, kurią galima įvertinti po visų šių metų . Būtybės buvo tokios tikros, kaip jie turėjo bendrauti su aktoriais. Nebuvo taip, lyg jie tiesiog stovėtų priešais šį žalią ekraną ir apsimestų.

Tiems, kurie vis dar svajoja važiuoti Falkor, galite tai padaryti Bavarijos kino studija Vokietijoje, kur tikrasis „Falkor“ iš filmo dabar yra lankytojų eksponatas. Yra net rinkiniai nuo „NeverEnding“ istorija galite praeiti pro šalį.

Niūri miesto legenda apie žirgą, žaidžiantį „Artax“

Tarsi scena su Atreyu ir Artaxu Liūdesio pelkėse nėra pakankamai traumuojanti, Wolfgangas Petersenas papasakojo apie siaubingą miesto legendą, gyvuojančią per dešimtmečius, tvirtindamas, kad arklys iš tikrųjų mirė. Tai visiškai netiesa, tačiau tai nereiškia, kad dviem „Artax“ žaidusiems žirgams nebuvo sunku.

Pirmiausia reikėjo gamybos mėnesių, kad išmokytų arklius apsimesti nuskęsti net jei mes iš tikrųjų niekada nematome, kaip Artax galva eina po vandeniu. Po filmavimo, produkcija netgi buvo talentingas „Atreyu“ aktorius Noah Hathaway su vienu žirgu, taip pat balneliu už visą jo sunkų darbą, tačiau kadangi buvo labai sudėtinga arklį gabenti tarptautiniu mastu, Hathaway'as baigė duoti arkliu dvigubą arklį ir po filmavimo 20 metų gyveno Vokietijoje. apvyniotas.

Hathaway'as ir toliau juokauja kad jis jaučiasi atsakingas už daugelio žmonių vaikystės traumas dėl tos širdį draskančios scenos su Artaxu, šypteli, kad jaučiasi, kaip skiria jiems terapiją per savo susitikimus.

Nojus Hathawayas keletą kartų buvo sunkiai sužeistas

Nors filmavimo metu žirgai nebuvo sužeisti „NeverEnding“ istorija, to paties negalima pasakyti apie Noah Hathaway. Dar prieš prasidedant pirminiam filmavimui, vienas iš arklių krito ant jo ir jis baigėsi sulaužyta nugara. Jis visą mėnesį traukė traukiniu ir jie nebuvo tikri, ar laiku pasveiks, kad iš tikrųjų galėtų žaisti „Atreyu“. Po visko, ką jis išgyveno, kad iškrauti dalį, prarasti ją prieš pradedant būtų buvę skaudžiai.

Laimei, Hathaway greitai pasveiko - nors ir norėtųbūti sužeista dar keletą kartų dirbdamas prie komplekto, ypač „Liūdesio pelkių“ scenoje kartu su Artaksu ir Atreyu susitikdamas su senovės Morla. Tos scenos užtruko du varginančius mėnesius, kad būtų galima filmuoti. Matydamas, kaip Hathaway'as nuolatos šlapinasi ir didžiąją laiko dalį yra padengtas minkštimu, nuolatos.

Dėl pradinės avarijos, deja, dabar Hathaway'as turi titano varžtus stubure ir nuolatines nugaros problemas, nes arklys sutraiškė jį „NeverEnding“ istorija rinkinys.

Vokiškoje filmo versijoje nėra to paties balo / garso takelio

Kažkas net labiausiai atsidavusio Nesibaigianti istorija Gerbėjas galbūt nežino, kad pasaulyje iš esmės yra dvi skirtingos filmo versijos. Vokišką versiją visiškai įvertino Klausas Doldingeris, tačiau kadangi Wolfgangas Petersenas svarstė, kad jo vizija taps tarptautine, jis įtraukė dainų tekstus ir kompozitoriųGiorgio Moroderis („American Gigolo“, „Midnight Express“, „Scarface“) pridėti keletą galutinių klestėjimų, kurie taptų balu „NeverEnding“ istorijaŠiaurės Amerikos gyventojai yra geriausiai pažįstami.

Kitas didžiulis skirtumas yra tas, kad tik tarptautinėje filmo versijoje yra garsioji temos daina, kurią dainavo pop žvaigždė Limahl. Tuo metu JAV atliktas nedidelis hitas daina pastaruoju metu vėl atgimė popkultūros sąmonėje Svetimi dalykai- tačiau jis beveik nebuvo įtrauktas į filmą dėl tuometinio „EMI Records“ prezidento, kuris to absoliučiai nekentė. Tačiau kadangi po susitikimo su juo Moroderis buvo taip sužavėtas Limahlo, jis nuėjo šikšnosparniui už dainininką ir melodija baigėsi filmo atidarymu didžiuliu būdu.

geriausi ghibli filmai

Režisierius Wolfgangas Petersenas buvo perfekcionistas

„Getty Images“ / „Getty Images“

Kitaip nei daugelis jo amžininkų, „NeverEnding“ istorija gerai sensta. Viena iš priežasčių yra puikus praktinių efektų panaudojimas, kurie tapo tik žvilgesni padidėjus aukštos raiškos ekranams. Kitas faktas yra tai, kad Wolfgangas Petersenas buvo absoliutus perfekcionistas ir tam, kad filmas būtų teisingas, neprireikė daugybės filmų.

Kalbėdamas su „News Tribune“, Nojus Hathaway'as pažymėjo, kad trijų mėnesių filmavimo grafikas virto visais metais, nes Petersenas vis reikalavo „take after take“ take take. Hathaway'as taip pat pažymėjo, kad tuo metu Petersenas nebuvo visiškai patenkintas savo anglų kalba, o tai galėjo prisidėti prie to, kad reikėjo tiek daug laiko.

Hardcore gerbėjai „NeverEnding“ istorija bus pastebėjęs, kad kai kurie aktoriai angliškoje versijoje taip pat atrodo dubliuoti. Taip yra todėl, kad daugelis jų taip pat buvo vokiečių ir visai nemokėjo angliškai. Jie skaitė savo eiles vokiečių kalba, o amerikiečių balso aktoriai išvertė dialogą amerikietiškajai versijai.

Kaip „Nieko“ buvo sumanyta ekrane

Siaubinga grėsmė Fantazijai - ir taip pat ir žmonių pasauliui - buvo baisi tuštuma, vadinama Nieko. Paprašytas aprašyti, kas nutiko jo namuose ir kodėl jam reikalinga vaikiškos imperatorienės pagalba, Rokiteris apibūdina ką tik išnykusį ežerą. 'Ar ežeras išdžiūvo?' Klausia Teeny Weeny (Deep Roy). „Ne, to dar nebuvo. Daugiau nieko nebuvo. Net ne išdžiūvęs ežeras. 'Duobė?' Teeny Weeny atsako, į kurį Rockbiteris atsako: „Ne, skylė būtų kažkas. Na, tai nebuvo nieko. Ir darėsi vis didesnė. Iš pradžių nebebuvo ežero, o paskui - uolų.

Nothing nebuvo ezoterinė grėsmė, bet ir labai reali „NeverEnding“ istorija. Kalbėti su „SciFi“ dabar, filmo specialiųjų efektų koordinatorius Brianas Johnsonas (Svetimas, Žvaigždžių karai) paaiškino, kad jis sumanė filmą „Nieko“ iš esmės remdamasis horizontu kaip atskaitos tašku tada parodydamas natūralų pasaulį suyrantį ir į jį dingusį. Tai buvo vienas iš nedaugelio momentų, kai buvo panaudoti fotoaparatų triukai - unikalus Nieko efektas vaizduojamas kaip spalvos sklinda danguje, o niekumo iliuzija užima svarbiausią vietą ekrane.

Knygos autorius filmo absoliučiai nekentė

Michaelas Ende's „NeverEnding“ istorija buvo pasaulinis bestseleris po jo 1979 m. paskelbimo. Kai knygos teisės buvo parduotos pritaikant filmą, Wolfgangas Petersenas turėjo scenarijų rašyti pats su Ende, tačiau būtent čia ir kilo prodiusavimo problemos - Ende nesuprato, kad jo didžiulę istoriją reikės pakeisti, kad tinka dviejų valandų bėgimo laikas.

„Istorija jam buvo šventa“, - pasakojo Petersenas Pramogų savaitraštis, taigi Petersenas baigė scenarijaus scenarijų rašyti kartu su Hermanu Wiegeliu. Kai Petersenas atsiuntė galutinį projektą, Ende buvo toks įsiutęs, kaip paaiškėjo, kad jis bandė kreiptis į teismą dėl gamybos sustabdymo. Filmas vis tiek pasirodė, o nenuostabu, kad Ende jo nekentė.

super ellen puslapio mirtis

Pabaiga vadinosi filmas „šlykštus“ ir „maištaujantis“ir netgi nuėjo taip, kad apkaltino kūrinį sužlugdydamas jo istoriją tik dėl pinigų, tvirtindamas, kad jie nesuprato pagrindinių knygos temų. Jis taip pat turėjo šiuos skambančius žodžius pasakyti apie pirmuosius vartus, kuriuos turi praeiti Atreyu, kad išgelbėtų imperatorienę: „Sfinksai yra gana vienas didžiausių filmo gėdų. Jie yra visaverčiai striptizo dalyviai, sėdintys ten, dykumoje “. Ende nuėjo į savo kapą 1995 m vis dar nekenčiu filmo, pagrįsto jo mylima knyga.

Steponui Spielbergui priklauso „Auryn“ karoliai

Wolfgangas Petersenas nebuvo nepažįstamas ir kritikų pripažintų filmų režisierius Laivasprieš pradėdamas „NeverEnding“ istorija. Bet jis nebuvo susipažinęs su filmo anglų kalba kūrimu, kuris būtų panašus į angliškai kalbančią auditoriją; ankstesnis jo darbas, kuris beveik išimtinai buvo vokiečių kalba. PerLaivas, Petersenas buvo susijęs su Stevenas Spielbergasir jie dažnai kalbėdavo apie filmų kūrimą ir kiti dalykai telefonu. Spielbergas buvo pradiniame darbo etape Šindlerio sąrašasir Petersenas padėjo jam nuskaityti įvairias filmavimo vietas.

Savo ruožtu Spielbergas mielai pažvelgė į darbinę Peterseno versiją „NeverEnding“ istorija, ir jis padėjo iškirpti septynias minutes filmuotos medžiagos, kuri, jo manymu, geriau parodytų filmą tarptautinei auditorijai, ypač Šiaurės Amerikos. Petersenas teigė, kad Spielbergas prisipažino išmokęs tuos patarimus per George'ą Lucasą, kuris padėjo Spielbergui išsiugdyti savo paties jausmą.

Dėl Spielbergo redagavimų amerikietiška filmo versija yra septyniomis minutėmis trumpesnė už vokišką. Padėkodamas už užrašus ir gerumą, Petersenas padovanojo Spielbergui vieną geidžiamiausių šio filmo rekvizitų: „Auryno“ vėrinį, kurį nešioja „Atreyu“. Spielbergas iki šiol turi Auryną.

Pasaulio teatrų spektaklius galite sugauti

„NeverEnding“ istorija yra sudėtinga fantastinė pasaka su daugybe laukinių būtybių ir judančių dalių, todėl atrodo drąsiai manyti, kad scenos pastatymas pareikalaus didžiulio tokio Brodvėjaus šou, kaip Nedorėlis kad dirbtum. Vietoj to, 2006 m Vaizduotės scena ir Sietlo vaikų teatras užsakė dramaturgui Davidui S. Craigui pritaikyti filmą mažoms scenoms.

„NeverEnding“ istorija: „Atreyu“ ir didieji ieškojimaiyra licencijuota sceniniams kūriniams JAV, Kanadoje, Naujojoje Zelandijoje, Pietų Afrikoje ir Australijoje bei yra mačiusi pasirodymus daugelyje didžiųjų miestų. Gamyba vyko 2006 m Tuopos, Otava, Vašingtonas, Torontas, ir daug daugiau, dažnaiPuikūs atsiliepimai. Kaip ir filmas, kurio pagrindu jis yra, daugelis scenos kūrinių pasikliauja ne tik marionetė atkurti mylimus personažus, bet neretai ir auditorijos vaizduotė, padedanti užpildyti vaizdus, ​​kurie nepadarė jų scenoje.

Niekada nebus perdaryta

Dėl to, kad Michaelas Ende'as visiškai nekentė ekrano pritaikyto pirmojo romano galutinio produkto (jis negyveno norėdamas pamatyti du tęsinius), Wolfgangas Petersenas teigė, kad teisės į istoriją yrasurištos bylinėjimosi metu, neturinčios akies. Ir jam viskas gerai, kaip ir Falkoro / Rockbiterio / Gmorko, Alano Oppenheimerio, taip pat pačios vaikiškos imperatorienės Tami Stronacho balsas.

„Man patinka, koks yra filmas su visu senamadišku žavesiu“, - sakė Petersenas. „Tiesiog palikite ramybėje“. Oppenheimeris sutiko pridurdamas: „Manau, kad jiems reikia palikti tai ramybėje; tam nereikia perdaryti “.

Nors Stronach pripažino, kad jai patiktų žiūrėti perdarymą, ji pabrėžė: „Manau, kad filmas yra kvietimas plėsti kūrimo ir kūrimo erdvę. Tikimės, kad jei Holivudas paįvairins ir bus daugiau režisierių moterų, ir daugiau mažumų, rašančių scenarijus, filmo žinia čia bus didžiausia nugalėtoja. Taigi aš nemanau, kad mums reikia to pertvarkyti, bet aš manau, kad turime ir toliau plėsti erdvę visiems. Vaikiškajai imperatorienei nebereikia naujo vardo, dabar ji nori įtraukimo ir vaizdavimo ekrane. Tada eik, kūryba, klausykis imperatorės ir daryk tai, apie ką svajoji.