„Captain Marvel“ garso takelio detalės, kurias praleidote

Autorius Andrew Ihla/2019 m. Kovo 11 d., 7:25, EDT/Atnaujinta: 2019 m. Kovo 11 d., 7:26, EDT

Periodiniam kūriniui nėra geresnio būdo, kaip užmegzti laiko ir vietos pojūtį, nei muzika. Pagalvok kaip Vestuvių dainininkas parodykite savo 80-ųjų pastišo sceną spalvingu koliažo popu, ar kaip? Forestas Gampas nuo pirmųjų roko ritinių dienų iki Vietnamo protesto dainos kulminacijos, sprogdindamas Boomerio nostalgiją. Jei norite žaisti pagal žiūrovų mėgstamus prisiminimus ar išankstines mintis apie praeitį, tiesiog įmeskite ketvirtadalį į savo kino juostą.

„Marvel“ kino visata paskendo praeities dienų garsuose, kartais skyrydamas garso takeliais originaliomis melodijomis kaip Kapitonas Amerika„JAV spalvos“Žvaigždė Spangled Manarba retro, „Stark Expo“ tema, išgirsta Geležinis žmogus 2, 'Šiandien padaryk kelią rytojui“, kuris lengvai primenamas 60-ųjų Disneilendo optimizmas. Realiojo pasaulio dainos taip pat praturtino personažų asmenybes, kai „Iron Man“ sprogdino AC / DC kaip savo asmeninę teminę muziką, o Samas Wilsonas gyrė Marvino Gaye gydomąsias galias. Bet buvo Galaktikos sergėtojai kad tikrai ooga-chaka pateko į gerbėjų širdis su savo klasikinių džemų mikseriu, kurį laikė „Žvaigždžių lordas“ kaip visa, kas gera ir gražu apie Žemės kultūrą (ir jo mamą).



Kiekvienas, prisimenantis 1990-ųjų filmus ir muziką, prisimins dešimtmetį kaip „Muzika iš ir įkvėpėalbumas. Artėjant „MTV kartos“ kartai ir bėgant korporacijų sinergijai, bėgančios garso takelio kompaktinės plokštelės ir radijo draugiškų dainų juostos, susijusios su kiekvienu nauju „didmiesčio“ filmu, užtvindė kiekvieno kampo įrašų saugyklos lentynas (ir tuomet daugybė kampų turėjo įrašų parduotuvių). Teisingai, Kapitonas Marvel yra vertinamas atsižvelgiant į jos '95 metų vasaros aplinkos garsus, kartu su keletu klasikinių kūrinių, pabrėžiančių Karolio Danverso atkaklų požiūrį.

Nesvarbu, ar šios dainos sukėlė seniai pamirštus prisiminimus, ar pasiūlė pažvelgti į pasaulį prieš jūsų laiką, mes esame čia, norėdami sugrąžinti jus į šlovės dienas „Radio Shack“ ir „Sam Goody“. Paleisk savo „Game Boy“ ir sukaupk savo „Walkman“, kad pažiūrėtų Kapitonas Marvelgarso takelis.

Ne laikas būti jaunam

Nors didžioji dalis Kapitonas MarvelVeiksmas, taigi ir jo muzika, yra devintajame dešimtmetyje. Carolos prisiminimai apie jos 70-ųjų ir 80-ųjų jaunystę vaidina trumpą, bet pagrindinį vaidmenį jos kelionėje. Šie atvaizdai skraido greitai, tačiau kai kurie gerai išdėstyti muzikos sprogimai juos tiksliai atspindi kontekste. Karolio vaikystės kartingo lenktynės yra skirtos „Heart“ siautulingam 1976 m. Debiutiniam singlui „Crazy on You“. Dar vienas šiltas prisiminimas įvyksta nardymo bare, kuriame dalyvavo „BFF Maria Maria Rambeau“ dėl Lita Ford pasirašyto 1988 m. Rokerio parašo.Bučiuok mane mirtinai. '



gerai

Šie klasikiniai roko radijo kuokšteliai sukuria toną Karolio Danverso darbštiems, sunkiai partizuojančiam formavimo metams. Lita Ford (kuri pradėjo startuoti su 'Runaways', įsimenamai įsimenama į Galaktikos sergėtojai su 'vyšnių bomba') ir pagrindinės širdies seserys Ann ir Nancy Wilson buvo savo kartos pradininkės. Jos buvo vienos iš pirmųjų moterų, kurios įkūnijo tokį pūslų požiūrį ir savitą seksualumą, kuris, kaip dažnai tikėta, buvo išskirtinė vyrų roko žvaigždžių karalystė - tobula klaipėdietė atvykstant į pirmąją MCU solo moterį. Širdis ir toliau graužė daugiau klasikų kaip „Barakuda'ir'Magiškas žmogus, 'o Ford rado jos didžiausia diagramos sėkmė kartu su Ozzy Osbourne'u su duetu 'Užmerk mano akis amžinai. ' Abu Širdis ir Pasikliaukite vis dar galima rasti senų ir naujų rokino gerbėjų kelyje.

Štai į ateitį

Kapitonas Marvel nėra pirmasis filmas, kuriame „Marvel“ personažai suporuoti su sklandžiais „Salt-N-Pepa“ garsais. 'Shoopbuvo gerai matomas Aklavietė ir tai rinkodara. „Whatta Man“, hiphopo trijulės bendradarbiavimas su R&B grupe „En Vogue“, rūpinasi striptizo prekybos centro apsaugos darbuotoju, kuris yra pirmasis Karolio Danverso sąlyčio taškas su žmonija jai grįžus į Žemę. Tai neabejotinai padeda nustatyti devintojo dešimtmečio vidurį (jei „Blockbuster“ ji sudužo iki akimirkos, dar nebuvo).

„Shoop“ ir „Whatta Man“ galima rasti Salt-N-Pepa 1993 m. AlbumeLabai reikalinga. Druska, Pepa ir DJ Spinderella tapo žinomas ne tik už jų baisų šmaikštųjį ir linksmąjį ritmą, bet ir už tai, kad jie puoselėja optimistinį sekso pozityvumą ir socialinį sąmoningumą (tarkime, pavyzdžiui, dramatišką skitą / PSA, kuris uždaromas Labai reikalinga, „Aš turėjau AIDS“). Tuo tarpu „En Vogue“ turėjo savo hitus su tokiais galingais himnais kaip „Mano lovinas (tu niekada to negausi)'ir'Išlaisvinti mintis. ' Didelio populiarumo sulaukęs jų choras, sujungtas su „Salt-N-Pepa“, sunkiai repetuojančiomis eilutėmis, padarė „Whatta Man“ (1968 m. Linda Lyndell dainos pakartotinis aiškinimas). „En Vogue“ išleido savo septintą albumą 2018 m., ir nors „Salt-N-Pepa“ nuo 1997 m. neįrašė naujo kompaktinio disko, jie ir toliau leidžia gerbėjams malonūs pasirodymai. Tuo tarpu mes ir toliau tikimės, kad paskutinis pasirodymas su Thanosu bus Keršytojai: „Endgame“ yra nustatytas į 'Stumkite. '



Užmegztas gyvybinis ryšys

Britų invazijaseptintojo dešimtmečio kultūra yra lemiamas etapas XX amžiaus vidurio kultūroje. Per šį trumpą langą „The Beatles“, „Rolling Stones“, „Who“ ir kitų Jungtinių Karalystės uolų kombo banga sudužo ant Amerikos krantų ir tapo karščiausias dalykas po revoliucijos karo greičiau, nei jūs galite pasakyti „Bobas-tavo dėdė“ . ' Kaip Vudstokas, šis 60-ųjų dešimtmečio momentas vėl grįžo į 90-ųjų muziką. Skirtingai Vudstokas '99, aštuntojo dešimtmečio britų popsinis sprogimas nebuvo nenugalima katastrofa, net jei jis pasauliui neišdavė tiek daug ištvermingų megastaurių, kiek pirmasis.

'Britpopas„prasidėjo kaip reakcija į iš Amerikos kilusį„ dour “jėgos stiprinimo centrą. Tokios grupės kaip „Oasis“, „Blur“ ir „Pulp“ pasinėrė į „britiškumo“ estetiką, kad sukurtų pogrupį, kuris galiausiai apėmė viską - nuo „Radiohead“ techno-niūrumo iki „Spice Girls“ kosminės partinės galios. Kažkur viduryje pasirodė „Elastica“, kuri savo sėkmės pavadinimu 1995 m. Debiutiniame albume ir singlu „Connection“ rado sėkmę JAV.

„Connection“ metu dainininkė Justine Frischmann apgailestauja, kad augančiame skaitmeniniame amžiuje komunikacija nutrūko per herkiškai trūkčiojančią mikčiojančių sintetų ir gitarų liniją. Tai sukelia jausmą, kai laukiama tinklalapio įkėlimo į „Windows 95“, todėl jo įtraukimas į Carol Danvers AltaVista-scen sceną yra labai tinkamas. „Elastica“ išleido dar vieną albumą, Draudimas, prieš tai vadindamasi, ji pasibaigs tūkstantmečio pabaigoje gandai apie susivienijimą pastaraisiais metais sukasi.

Bėgimas aukštai po gilios depresijos

Po to, kai jos skrydžio kostiumas uždirbo keistą Los Andželo praeivių žvilgsnį (ir vieną trūkčiojantįjį, kuris prašo ją nusišypsoti), Carol supranta, kad jai reikia slapto darbo ieškant atsakymų ir vengiant S.H.I.E.L.D. Vadovaudama minėto roplio motociklui, ji dovanoja artimiausios parduotuvės manekeno aprangą - odinę striukę, iš anksto dėvintus džinsus, aplink juosmenį pririštus flanelio marškinėlius ir „Nine Inch Nails“ marškinėlius. Šią 90-ųjų išvaizdą surinko kostiumų dailininkė Sanja Milkovic Hays, kuris pasirinko „NIN“ logotipą, nes jis susiejo Carolą su to meto muzikos scena, likdamas subtilus ir nesiblaškantis.

Muzikos užuomina, kuri įsijungia, kai Carol nubėga ant savo pavogto šerno, nėra „Nine Inch Nails“ takelis, nors tai yra kažkas tokio pat verto jos niūrus naujoji estetika. „Tik laimingi, kai lyja lietus“ buvo breiko smūgis dėl Šiukšlių, grupė, kuriai atstovavo škotų dainininkė Shirley Manson. Varomoji jėga - susimaišęs švelnus Mansono vokalas ir menka roko jėga, kurią atnešė įkūrėjas ir būgnininkas Butchas Vigas (pats legendinis prodiuseris, už kurio epochos šedevrų yra „Nirvana“ Nesvarbu), Šiukšlės sau tai pavadino savęs nuvertinimas daina apie tai, kaip tiek daug grunge ir alternatyvių atlikėjų mėgo sielvartauti. Nuo 1995 m., Kai debiutavo, grupė nuolat veikė, iki šiol gamindama dar penkis albumus (ir Džeimso Bondo tema įkelti).

Auka savo protui

Dešimtajame dešimtmetyje TLC turėjo atkreipti dėmesį į kiekvieną demografinę situaciją. Išsiveržimas su tokiais fantastiškai tituluojamais albumais kaip Ooooooohhh ... TLC patarime ir „CrazySexyCool“, trijulė Tionne 'T-Boz' Watkins, Lisa 'Left Eye' Lopes ir Rozonda 'Chilli' Thomas surinko apdovanojimus ir užkariavo diagramas. Dešimtojo dešimtmečio vaikai taip pat prisimins savo Nickelodeon eskizų komedijos šou dainą Visą tai. Žodžiu, jų buvo visur.

Kapitonas Marvel naudojasi vienu didžiausių TLC hitais „Kriokliai“. Šis 1995 metų singlas, nuo „CrazySexyCool“, buvo tobulas radijui draugiškų griovelių audra poetiškais ir laiku pateiktais dainų tekstais, pabrėžiančiais AIDS krizę, gaujų smurtą ir narkomaniją. Ypač jį sustiprino milijonų dolerių vertės vaizdo klipas režisierius, režisierius F. Gary Gray, kuris vizualizavo dainos dramatiškas temas ir, pasinaudodamas tuo, kas buvo pažangiausia, grupę pavertė žodžiais kriokliais 2 terminatorius-stilo CGI. Kapitonas Marvel pasižymi žymiai tobulesniais vaizdiniais efektais ir mažiau realaus pasaulio dramomis, tačiau dainos panaudojimas, kai Carol Danvers ir Nick Fury nukelia į dykumą link pavojaus, vis dėlto atrodo tinkamas. Vis dėlto nėra realių krioklių.

90-ųjų dešimtajame dešimtmetyje TLC turėjo keletą masyvesnių hitų, tokių kaip momentinė klasika.Nėra šveitiklių, 'prieš Tragiška kairės akies mirtis per 2002 m. automobilio avariją. „T-Boz“ ir „Chilli“ tęsė kaip duetas, baigdamas albumą 3D prieš pradedant įrašymą, buvo nustatyta, kad jie prižiūri įvairius hito rinkinius ir VH1 biografiją „CrazySexyCool“: TLC istorija. 2015 m. Jie surengė labai sėkmingą „Kickstarter“ kampaniją, skirtą finansuoti naują savo paties pavadintą albumą išleistas 2017 m. Nors pora galutinai pareiškė TLC jų paskutinis albumas, jie prisiekė kad jie koncertuos visą likusį gyvenimą.

Iššūkis, ko laukia ateitis

Dauguma kūrinių rodomi Kapitonas Marvel yra apibūdinami kaip „kickass“ veiksmo tonai, praplatėjęs kampas ar kosminė paslaptis. Vis dėlto 90-tieji metai nebuvo visiški likimai, niūrumai ir pavojai. Žiūrėkite „Des'ree“ „You Gotta Be“. Šis 1994 m. Singlas per gerą dešimtmetį tapo gerai jaučiamu radijo ir reklamos kūriniu, lipant į diagramas ir reklamose pateikiami viskam nuo Labas rytas, Amerika į „Ford Focus“.

drakono amžius 4

Des'ree turi pacitavo jos tikėjimą kaip pozityvaus mąstymo ir kasdienių teiginių jėga, kaip jos įkvėpimas rašant ir atliekant „You Gotta Be“. Jos švelnumas pabrėžia Carol Danvers atvykimą į Rambeau sodybą ir be dialogo sukuria jausmą, kad, nors jos prisiminimai vis dar migloti, Carol iškart atpažįsta savo senojo draugo namus kaip saugią erdvę jos galaktikos intrigų pasaulyje.

Vėliau Des'ree prisidėjoBučiuoti taveį Bazo Luhrmanno filmo garso takelį Williamo Shakespeare'o „Romeo + Džuljeta“, dar vienas filmas, labai įsitvirtinęs devintojo dešimtmečio kultūroje. Išleidęs savo ketvirtąjį albumą, Svajonių karys, 2003 m. ji pasitraukė iš muzikos verslo, kad sutelktų dėmesį į neuropatiją. 2019 m. - ilgametis Des'ree bendradarbis Timas Atackas pranešė, kad ji grįžęs į studiją.

Kaip žinomas priešas

„Nirvana“ vieta roko istorijos panteone išaugo taip mitiškai, kad muziką legenda beveik užgožia. 25 metai po Kurto Cobaino savižudybės sudrebino muzikos pasaulį, reikia pastangų, kad pamatytumėte visur esančius marškinėlius ir nesuskaičiuojamos parodijos apie Nesvarbuplaukimo kūdikio albumo viršelis ir atminkite, kad jie tikrai buvo taip gerai. Sietlo trijulė Cobain, Krist Novoselic ir Dave Grohl trenkė į bangas tarsi bomba devintojo dešimtmečio pabaigoje, įkvepianti nesuskaičiuojamus imitatorius ir užvaldžiusi prožektorių, regis, nenorėdama užvaldyti prožektoriaus.

Nors 'Kvepia kaip paauglių dvasia“visada bus žinoma kaip„ Nirvana “parašo daina,„ Ateik, koks esi “yra beveik toks pat nemirtingas, kaip rodo jos įtraukimas į Kapitonas Marvel. Jos grėsminga basso linija ir sąmoningai prieštaringi žodžiai davė pagrindinę konfrontacijos su Aukščiausiajam intelektu toną. Daina kartojasi nuo įsivaizduojamo grotuvo, kai Carol Danvers pirmą kartą artėja prie savo dirbtinės nemesio su aiškiu tikslu, o Cobain'o emocinis sąžiningumas atima asmeninį pranašumą artėjančiam veiksmui.

Koks mano likimas?

Dešimtajame dešimtmetyje buvo rasta daugybė puikių menininkų, kurie pro feminizmo temas rodė per nepatenkintą, sarkazmu nuspalvintą objektyvą dešimtmetyje. Vis dėlto turbūt nė vienam iš jų nebuvo geriau tai padaryti su pašėlusiais ritmais ir šokančiu ritmu nei „No Doubt“. Fronto moteris Gwen Stefani tapo kartos kandikliu ir piktograma, o „Tiesiog mergaitė“ parodo, kodėl dėl neabejotinai žavios ir malonios bombos ji skrupulingai įsitraukia į gilų nusivylimą tūkstančiais mažyčių būdų, kuriais jauna moteris kasdien yra nuvertinama. Savo ironija, daina sustiprina šį nepakankamą vertinimą ir atsigręžia į savo taikinius - taip, kaip kapitonas Marvelis daro per klimatinę kovą su savo buvusiais „Starforce“ komandos draugais, paversdamas „Tiesiog mergaitę“ protingu (jei ant nosies) įtraukimas į sceną.

Nors tai buvo jų trečiasis albumas, Tragiška karalystė nedavė abejonių jų didžioji pertrauka 1995 m. „Tiesiog mergaitė“ buvo pirmoji iš verksmingų septynios singlai paspausti po to įvykusį muzikos pasaulio perėmimą. Bet - ką gali patvirtinti visi, kas buvo gyvi 90-ojo dešimtmečio viduryje, - tai buvo baisiausia iširimo baladė “Nekalbėk“, kuris„ No Doubt “pavertė išties neatsiejama popkultūros jėga.

Tragiška karalystė padėjo išmušti 90-tieji metai turėtų klestėti kad roko radijuje buvo įdėtas nepatogus trimitų skaičius, tačiau su tokiomis ateities pastangomis kaip Saturno sugrįžimas ir Rokas Steady, grupė tyrinėjo jų stebėtinai įvairaus skambesio alt-rock ir šokių aspektus. A susivienijimo albumas 2012 m. nelabai atgavo savo 90-ųjų šlovę, tačiau XXI amžiaus Stefani kaip solisto menininko karjera nepabijojo. Tiesą sakant, tikriausiai yra daug jaunų gerbėjų, kurie ją pažįsta, bet visiškai nepažįsta „No Doubt“. Visiems, kurie užaugo devintajame dešimtmetyje, ta mintis yra bananai - B-A-N-A-N-A-S.

Štai šiek tiek aukojimo vaiduoklis

Su paskutine kova laimėjo Kapitonas Marvel Grįžkite į Rambeau sodybą trumpam atokvėpiui, kol Karolis iškeliavo į kosmosą su Skrull pabėgėliais. Švelniai grodamas visoje scenoje yra 1992-ųjų R.E.M. singlas „Man on the Moon“ iš svarbiausio albumo „alt-rock“ Automatiškas žmonėms. Daina yra vaizdų ir nuorodų kaleidoskopas, šaukiantis mėnulio tūpimo sąmokslo teorijos ir performanso menas Andy Kaufmanas iliustruoti kosminį pokštą, kuris yra gyvenimas, ir iliuzijų griūtį viso to pabaigoje. Tinkamas, atsižvelgiant į visus melus ir apgaulę, kurią Carol Danvers matė ir peržvelgė iki savo istorijos pabaigos.

Nors tai buvo smagu viduryje vaisingo ir sėkmingo 31 metų karjera, Automatiškas žmonėms buvo ryškus R.E.M. momentas, ką liudija neseniai įvykusi jos šventė 25-metis. Grupė draugiškai sutiko baigti jų bėgimą išleidus jų 15-ąjį studijinį albumą, Suskleisti į Dabar, 2011 m.

Įdomu pastebėti, kad iš visų klasikinių dainų Kapitonas Marvelgarso takelį, girdėsite tik du vyrų balsus: R.E.M. Michaelio Stipe'o ir Nirvanos Kurto Cobaino. Jie abu buvo geri draugai, ir abu yra žinomi dėl savo jautrios, nuoširdžiai emocinės lyrikos ir atvirumo lyčių ir seksualumo klausimais (pavyzdžiui, stipe ir Cobainas kiekvienas aptarė savo biseksualų pasvirimą suAdvokatė). Įvertinus labiau pažeidžiamus filmo filmus su šių vyrų muzika, paliekant veiksmą, įniršį ir įkvėpimą dailininkėms moterims, Kapitonas Marvel subtiliai paneigti toninius veiksmo filmo žiūrovų lūkesčius.

Dabar jūs tikrai tai padarėte

Courtney Love praleido didžiąją dalį 90-ųjų - žinoma, nesąžiningai - šešėlyjeaplink ją esančių vyrų roko žvaigždžių. Ji nutiko vedusi Kurtą Cobainą ir galiausiai bendradarbiavo su „Smashing Pumpkins“ frontininku Billy Corganu. Šie santykiai užsidegė dažnai muzikos spaudos gandai kad šie masiškai populiarūs vyrai buvo slapta atsakingi už Meilės muzikinę karjerą, nei ji leido. Bet net praeinantis žvilgsnis į diskografija ir gyvi pasirodymai iš grupės „Love“ grupės „Hole“ turėtų pakakti įrodyti, kad jai nereikia jokios pagalbos, būdama tokia pat agresyvi, poetiška ir nenuspėjama kaip bet kuris roko dievas.

Vadovaujant meilei, Hole įgijo gerą vardą nepastovus scenos buvimas, kuris galbūt prisidėjo prie besisukantis sąrašas iš daugiau nei keliolikos narių, kurie atėjo ir perėjo 1989– 2012 m. grupės karjerą. Tačiau neramumų metu Hole taip pat galėjo išpopuliarinti tokius feministinius himnus kaip „Celebrity Skin“, pavadintą trečiojo jų albumo takeliu. Mesti 1998 m. Garsenybių oda techniškai atėjo vėliau nei Kapitonas Marvelnustatymas, bet žiūrint, kaip daina groja per paskutinę kreditą, vargu ar tai yra problema. Dainos aukščiausias briaunos kraštas yra tobulas užrašas auditorijai išvežti iš teatro ... arba pabrėžti jų laukimą neišvengiamai scenos po kredito.

Sveiki atvykę į didįjį ekraną, kapitonas Marvel. Taigi malonu, kad galėjai tai padaryti.