Geriausi visų laikų slasher filmai pagal „Rotten Tomatoes“

Autorius Sezin Koehler/2020 m. Kovo 19 d. 12:28 val. EDT

Seniai mažame miestelyje įvyko baisus įvykis. Tai buvo siaubingas ir trikdė gyvenimą ateinantiems metams, net tada, kai jo atmintyje išblėso grakščios detalės. Tos žiaurios traumos šaltinis neaktyvus nuo ... iki šių dienų. Dabar jis atsibunda, alkanas dėl chaoso, pasiruošęs dar kartą terorizuoti kasdienius savo nelaimingų namų piliečius. Tai nesustabdoma - kol to nėra. Tačiau jos grobis gali gyventi nepakankamai ilgai, kad galėtų atrasti silpnybę, galinčią sutverti šį padarą, košmarą, dvasią ar monstrą ant kelių.

Žinoma, formulė yra pažįstama ir paprasta. Bet slasher filmai naudoja tai kaip pagrindą, ant kurio remiasi daugybė psichologinių ir kultūrinių niuansų. Nuo vaizdo kameros, verčiančios žiūrovą įsinešti į piktadario batus, iki kruvinos reikšmės „finale mergina, „šie filmai mums siūlo katarsį, viltį ir susitikimą su tamsiausiais žmogaus psichikos kampeliais. Nenuostabu, kad mes juos mylime - ir nenuostabu, kad tiek daug iš jų yra geri. Čia yra geriausi visų laikų slasher filmai,pagal supuvusius pomidorus.



„Candyman“ (1992 m.)

Įsikūrusi Čikagos „Cabrini-Green“ būsto projektuose, sociologė Helen Lyle tyrinėja miesto legendas apie savo diplominį darbą. Ji atskleidžia „Candyman“ istoriją, naudojama paaiškinti daugybę paslaptingų žmogžudysčių: Kartą ieškomą portretistą Danielį Robitaille'ą žiauriai lino iš vyrų grupės už nusikaltimą mylėti baltą moterį. Sugadinęs jį ir uždėjęs bičių spiečius ant savo mirštančio kūno, teisus Robitaille'o įniršis išleido jį į amžinąjį gyvenimą ... kaip vaiduoklišką žudiką Candymaną.

Palaiko tvirta socialinė sąmonė ir kritika,Saldainių žmogus tyrinėja kupiną Amerikos rasizmo istoriją, taip pat institucinį smurtą, formuojantį tokias vietas kaip Cabrini-Green. Tai taip pat jaudinantis baisus slasher filmas. „Candyman“ kabli ranka yra nepamirštamas ikonografijos elementas, kaip ir bičių spiečiai, kurie seka jį, kai jis skamba intarpais: „Būk mano draugas“. Tai nenuostabu Saldainių žmogus yra laikomas vienu geriausių slasher filmųs visų laikų, nei tai, kad reikėjo paleisti iš naujo parašė modernus chaosas meistras Jordanas Peele.

Opera (1987)

Siaubo legenda Dario Argento Opera, „Slasher“ filmas tampa a geltona perdaryti. Jaunoji operos dainininkė ir nepakankamai studijuojanti Betty turi gyvenimo galimybę, kai aktorė, kurią vaidins Lady Macbeth, trenkiasi į mašiną. Tačiau neilgai trukus padaugėja groteskiškų žalojimų pripildyto kūno. „Stagehands“ pasirodo negyvi, produkcijos augintinių varnos krenta kaip musės, o Betty yra priversta stebėti, kaip namų įsibrovėlis nužudo savo vaikiną. Betty įtaria, kad visa tai turi ką nors bendra su prieš ją smurtaujančia motina, nužudyta prieš kelerius metus - įvykio Betty liudytoja ir daro viską, kad būtų represuota.



Inspektorius Alanas Santini, dirbantis kaip pamišęs, kad patektų į bylos dugną, yra raktas. Betty sužino, kad jis iš tikrųjų buvo vienas iš jos motinos meilužių - ir kad jie nužudė kartu, kol Santini ją galutinai nužudė. Kadangi Betty atrodo panašiai kaip mama, Santini psichozė buvo išprovokuota, įskaitant jo smurtinius būdus. Opera pasižymi esminiais Argento vaizdais, kurie pridedami prie slasherio nužudymo - aukštas momentas yra nepaprastų varnos nedėkingumas nuostabiame baroko operos teatre - ir vingiuotas siužetas, laikantis žiūrovus ant kojų. Operos svari reputacijayra nusipelnęs.

Tony stark su pinigais

Alisa, saldi Alisa (1976)

Brooke skydai ' vaidmuo pirmame ekrane yra tikras Alisa, saldi Alisa - iš pradžių pavadinimu Komunijos - kuris ateina per numeris 11 supuvusių pomidorų sąraše svarbiausių filmų apie slasher. Shieldas vaidina jauną Kareną, kuri yra ant savo pirmosios komunijos ceremonijos slenksčio, kai ji rasta pasmaugta mirties bausme po sudegusio bažnyčios suole. Kareno sesuo Alisa, turinti pykčio problemų, yra pasinėrusi į psichozę, kai šeimos dvarininkas ją užpuola, dėl ko ji tampa institucionalizuota. Šeima, sielvartaudama, stengiasi išlaikyti kartu, nes formuojasi įtarimai: Ar Alisa galėjo nužudyti savo mažąją seserį?

Kaip paaiškėja, Kareno bendrystė nesutrukdė parapijos šeimininkei ponia Tredoni, kurios dukra mirė pirmąją komunijos dieną. Tredoni suklastojo ir nužudė daugybę žmonių, kuriuos ji laikė nusidėjėliais. Visi jie dėvėjo geltoną Alisos lietpaltį ir plastikinę kaukę. Jos siautėjimas pasiekia kulminaciją, kai ji muša šeimos kunigą, tėvą Tomą, po to, kai jis neigia jos bendrystę. Su bauginančia muzika ir galingu katalikų ikonografijos fonu, Alisa, miela Alisa baigiasi nevienareikšmiškai ir sugeba persekioti net labiausiai patyrusius siaubo gerbėjų metus po to, kai jie tai pamatė.



13-asis penktadienis (1980 m.)

Nors slasherio plėvelėse dažnai būna masalų ir jungiklių, Penktadienis 13 d yra vienas labiausiai šokiruojančių posūkių filmo istorijoje. Skirkite šiek tiek laiko apmąstyti tai, ką žinote apie filmą. Kaip ir dauguma žmonių, turbūt seriją susiejate su jos ledo ritulio kaukes dėvinčiu, mačetėmis besielgiančiu piktadariu, Jasonas Voorheesas. Tačiau Jasonas šiame originaliame filme nepasirodo. Žudikė yra Jasono motina Pamela, kurios trauma, praradus jauną sūnų neatsakingiems stovyklos konsultantams, virsta psichozės pertrauka, kai po dešimtmečių vėliau vėl atsidaro stovykla Krištolo ežeras.

Stebime, kaip ponia Voorhees stebi ir medžioja naujus stovyklos patarėjus, ypač skirtus tiems, kurie sekso stovyklavietėse, iki jos epinio pasirodymo su galutine mergina Alice Hardy. Su ikonine partitūra ir fenomenaliais specialiaisiais siaubo legendos efektais Tomas Savini, tai nenuostabu Penktadienis 13 d buvo dalis Dešimtojo dešimtmečio bumas, atgaivinęs visą siaubo žanrą.

Peepingas Tomas (1960 m.)

Laikomas pirmuoju oficialiu „slasher“ filmu, Peep Tomątaip pat buvo, kaip Vaiduoklis atkreipia dėmesį į 4 rėkimas, pirmasis filmas, privedęs auditoriją prie žudiko požiūrio į neįtikėtinai nerimą keliantį efektą.

Drovus vienišius ir trokštantis režisierius Markas Lewisas yra mūsų veikėjas, kurį stebime Londone, kai jis šnipinėja moteris ir pradeda jas žudyti. Blogiau, kai jis filmuoja šiuos užpuolimus, kad galėtų užfiksuoti didžiulės baimės veidą - akimirką jis vėl ir vėl džiaugiasi savo namų slaptumu. Kartu su vaizdais iš Marko, dirbant ne visą darbo laiką dirbantis pornografijos specialistas, ryškesnis seksas ir mirtis slasher filme prasideda ilgą istoriją čia. Peep Tomą.Dėl to, kad Markas negali prisiversti nužudyti nekaltosios Helenos, jis savo siautėjimą užbaigia pats, pasitelkdamas savo gyvybę - ne mažiau nei nuskustą savo fotoaparato trikojį.

Trumpai tariant: Peep Tomą net šiandienos standartais yra ne tik bauginantis, bet ir novatoriškas.

Kraujas ir juodi nėriniai (1965)

Mario Bavos sėkla Kraujas ir juodi nėriniaitapo šablonu filmams, kurie daro žaibiškesnius padarinius, po kurių Dario Argento karjeros dešimtmečiais vėliau. Kartais Bava kompensuoja šį nesubalansuotumą daugiau nei žmogžudystė, o ne siaubo banga Kraujas ir juodi nėriniai įsitikindami, kad žudiko medžioklės eilės pratęsiamos. Tai yra hibridinis filmo „slasher“ filmas, iš tikrųjų, kai tai yra kūno dalis, siaubas, dalis geltona šedevras.

Istorija tęsiama po žmogžudysčių ir sukčiavimo, atvedusio prie mados dizaino verslo, priklausančio Maxui Morlanui ir jo partnerei grafienei Christinai Como, tyrimo. Dingęs dienoraštis pradedamas naudoti, kai paaiškėja Makso ir Christinos smerkimas. Jie, kaip paaiškėja, kaukę nešiojantys serijinę žudymo komandą, trokštantys rasti dienoraštį.

Skirtingai nuo kitų slashers, istorijoje nėra traumos, sukeltos; jų nužudymas serijoje yra oportunistinis. Bavos sugebėjimas sukurti įtampą - siužetas susisuka ir pasisuka kaip peilis pilve - daro Kraujas ir juodi nėriniai tikrai unikalus siaubo filmas ir vienas iš prastesnių subžanro kūrinių.

Juodosios Kalėdos (1974 m.)

„Skambutis skamba iš namo vidaus“, šiandien gali būti gerai nešiojama tropa, tačiau dar 1974 m. Ji buvo dalis to, kas padarėJuodos Kalėdos į slasher klasiką. Po būrio jaunų merginų, užsiimančių merginomis, prieš Kalėdas praleidžiančios paskutinį susitikimą, linksma vakarėlių naktis tampa mirtina po to, kai vyras įsikimba į jų palėpę ir pradeda žiauriai jas žudyti po vieną. Norėdami apsunkinti reikalus, Jess ką tik sužinojo, kad yra nėščia, ir planuoja daryti abortą - sprendimą, kuriam visiškai priešinasi jos priekabiaujantis vaikinas Peteris. Peteris yra toks agresyvus, bandydamas priversti Jessą pakeisti savo mintis, kad šis neslepiančio filmo masalas rodo, kad jis gali būti tas, kuris nužudė Jess draugus ir išgelbėjo ją paskutinei. Bet kai miršta Petras, paaiškėja, kad jis nėra kaltininkas.

Skirtingai nuo kitų slasher filmų, Juodos Kalėdos niekada visiškai neatskleidžia savo žudiko. Viskas, ką žinome, yra tai, kad vyras nuolat skambina į namus, sako nemalonius dalykus ir mini žmones, vardu Billy ir Agnes. Atrodo, kad Billy yra kažkoks vaikiškas ryšys su sororikos namais, - tačiau jo tiesa tebėra neaiški. Paskutinį mūsų žvilgsnį į Jessą sugadina paslaptingas figūros lėtas nusileidimas ir telefono skambėjimas. Ar tai Billy? Galbūt. Bet mes niekada nesužinosime, ir tai yra pati baisiausia dalis Juodos Kalėdos.

Psicho (1960 m.)

Alfredo Hitchcocko Psicho nėra tik vienas iš geriausių Visų laikų slasher filmai - tai vienas geriausių visų laikų, visų laikų filmų.

rodyklės sezono 5 finalas

Marion Crane baigiasi apleistame „Bates“ motelyje, kai jos planas užsidirbti 40 000 USD iš savo boso pinigų nukrypsta į šoną. Motelio savininkas, jaunas Normanas Batesas, atrodo keistai nuo pat šikšnosparnio, tačiau Marionas mano, kad jo izoliuotas gyvenimas jį tiesiog pavertė keistu. Normano psichoseksualus konfliktas su motina yra daug žalingesnis, nei ji spėja. Kai ji nužudoma duše, vaizdingiausioje filmo scenoje, žiūrovai mano, kad tai turi būti ponia Bates - ypač todėl, kad mes ir Marion jau girdėjome, kaip ji skundėsi dėl Marion buvimo anksčiau.

Žinoma, taip nėra. Ikoniniame posūkyje Psicho atskleidžia, kad Normanas yra žudikas, seniai nužudęs savo motiną. Psicho sensta kaip puikus vynas ir visus šiuos dešimtmečius gražiai išsilaiko. Tik nežiūrėkite jo prieš šokdami į dušą.

Riksmas (1996)

Ateiname į penktoji vieta kaip vienas iš geriausių „Rotten Tomatoes“ filmų, kuriuose rašoma prasčiau visų laikų yra Weso Craveno metatekstinėRėkia, filmas, atgaivinęs siaubo žanrą naujai kartai. Naudodamas liekną sąmojį ir šmaikštų dialogą, Rėkiašaukia siaubo filmų tropes net tada, kai jos vyksta ekrane. Dar geriau, Rėkia pasiima daugybę prastesnių filmų, pavyzdžiui, nekaltoji finalinė mergaitė, ir sutriuškina juos į gabalus, leisdama žanro naujam kambariui kvėpuoti ir augti.

Sudėtinga pagrindinė ponia Sidney Prescott jau tvarko motinos prievartavimą ir nužudymą, kai sužino apie minėtus motinos nesantuokinius reikalus. Ši nauja informacija ilgainiui leidžia išaiškinti patį Sidney gyvenimą, nes ji tampa savo vaikino Billy Loomis, kurio tėvas miegojo su Sidney motina, nužudymo ir keršto objektu, paskatindamas Billy motiną atsisakyti jų abiejų.

Kaip Rėkia žudikas liūdnai klausia,'koks tavo mėgstamiausias baisusis filmas?' Apie tai sako daugybė prastesnių filmų gerbėjų Rėkiair Rotten Tomatoes sutinka.

„Deep Red“ (1975 m.)

Gili raudona yra filmas, kuris įtvirtino unikalų Dario Argento pasirodymą geltona Slasheris, taip pat pirmasis jo bendradarbiavimas su italų prog roko grupe „Goblin“. Filmas, laikomas jo šedevru, yra iki galo su pailgintomis ir siaubingomis žmogžudystėmis, nufilmuotomis taip meniškai, kad jas sunku apžiūrėti, nes reikia nusigręžti.

Kaip Penktadienis 13 d, Gili raudonaSiužeto vingis apima motiną, kenčiančią nuo psichozės, kuri pradeda siautėti, norėdama užmaskuoti baisius dalykus, kuriuos ji padarė. Kaip įprasta daugelyje prastesnių istorijų, Martos originalus tamsus poelgis praeitais dešimtmečiais praeityje: Ji nužudė savo vyrą, kai jis grasino ją institucionalizuoti, ir uždarė į savo senų namų kambarį. Jos mažametis sūnus Carlo buvo viso to liudininkas. Tik tada, kai geriausias Carlo draugas Marcusas pradeda kasinėti, Martha vėl pasirodo, siekdama jį sustabdyti ir bet kurį kitą asmenį, kuris atskleistų jų baisią paslaptį. Kaip ir visi nuoširdūs ir pliušiniai Argento filmai, Gili raudona nėra skirtas vengti dantenų ar kam nors alergiškam klastingoms lėlėms.

Teksaso grandininių pjūklų žudynės (1974 m.)

„Tobe Hooper“ ekstravagantiškas splatterfestas Teksaso grandininių pjūklų žudynės yra žinomas dėl savo nuojautos ir politinės žinios. Dėl urbanizacijos ir industrializacijos visas „Sawyer“ klanas neteko darbo vietinėje mėsos pakavimo gamykloje, kuri pragyvenimui suteikė galimybę visiems rajone. Badaujantys, beviltiškai nusiteikę ir palikę savo reikmėms pjūklai pradeda kanibalizuoti žmones, einančius per miestą.

Filmas pradedamas įspėjimu, kad grafinis smurtas yra pagrįstas tikra istorija, kuri, kaip Hooperis, yra tik iš dalies tiksli integruoti aspektai Viskonsino serijinio žudiko Edo Geino modus operandi į jo filmą. Tačiau iš tikrųjų tas įspėjimas yra atviras Hooperio žvilgsnis į žiniasklaidą, kurį jis laikė bendrininku Vietnamo kare ir Votergeito skandale. Kadangi filme labai žiauriai aprašomas toks žiaurus smurtas, įdėtas socialinis komentaras Teksaso grandininių pjūklų žudynės gali būti įvertintas tik slasher žanro gerbėjų. Bet šiems gyventojams tai yra nepaprasta kelionė į tamsą. Pagamintas iš mažo biudžeto, šis žiaurus tamsiosios „Americana“ gabaliukas dabar laikomas siaubo klasika.

Košmaras Guobų gatvėje (1984 m.)

„Vienas, du, Freddy ateis pas tave“, - šiurkštus vaikų rimas įspėja Weso Craveno žiūrovus. Košmaras Guobų gatvėje.Freddy Kruegeris gyvenime buvo žudikas, nužudytas jo miestelio tėvų. Bet mažai kas žinojo, Fredis ėmėsi astralinės formos, kuri gali atsirasti žmonių sapnuose. Kai jį nužudžiusių žmonių vaikai yra pakankamai seni, jis pradeda juos žudyti miego metu, kur jų tėvai negali nieko padaryti, kad juos apsaugotų.

Košmaras Mūšio seka vyksta svajonių peizažuose, kur nebūtinai galioja fizikos ir budėjimo įstatymai, todėl jie yra nepaprastai baisūs. Kovojant su Freddy, herojė Nancy Thompson tampa viena didžiausių siaubo filmų istorijoje merginų, o apgaulingas Freddy Kruegeris žengia į prastesnio piktadario šlovės muziejų.Košmaras Guobų gatvėje gali atrodyti pasenęs, kai kalbama apie dizainą ir madą, tačiau jos sukeliama baimė yra tokia pati tikra, kokia buvo prieš visus tuos dešimtmečius.

Helovinas (1978 m.)

Taigi, mes atvyksime į „Rotten Tomatoes“ geriausių visų laikų filmą, kuris yra geriausias slasher filmas: Johno Carpenterio nepalyginamas 1978 m. Filmas,Helovinas. Jame vaidina jaunasis Jamie Lee Curtis, atlikdamas pirmąjį pagrindinį vaidmenį kaip Laurie Strode, Dailidės Helovinas kiekviena judanti dalis yra tobulai suderinta: šlubuojantis balas, stulbinantys pasirodymai ir teroro kampanija, rezonuojanti iki šiol.

HelovinasHaddonfieldo priemiestis yra tobulas mažas miestelis su tamsia istorija: šešerių metų Michaelas Meyersas žiauriai nužudė savo vyresniąją seserį 1963 m. ir iškart nutilo. Po daugelio metų jis pabėga iš įstaigos, kurioje visą laiką buvo sulaikytas, ir pradeda kliudyti Laurie, dėl neaiškių, piktų priežasčių, kad ją sunaikintų.

Šis filmas tampa ne tik meistriška Carpenterio režisūra, bet ir vienu iš geriausių kada nors sukurtų slasherių, bet ir istorijos dviprasmiškumu. Jamie Lee Curtis gražiai fiksuoja visą Laurie lanką kaip didžiausią visų laikų merginą, pradedant nuo naivios pradžios ir baigiant negailestinga kova dėl išgyvenimo, kai priešas padvigubėja ir yra eksponentiškai paslaptingesnis. Tai yra numeris vienas dėl priežasties ir netrukus nebus pašalintas iš vietos.